1957年6月8日生于意大利Cremona(克里蒙纳)市。
在他的童年时代，Pistoni就表现出了在绘画和用陶土塑型方面的出众天赋。同时他特别喜爱音乐而且对小提琴的音色特别着迷。怀着对小提琴音乐的极大热情进而萌生了学习制作小提琴的强烈愿望。
1971年他正式进入培养专业制琴人才的摇篮—克莱蒙娜国际提琴制作学院，学习专业制琴知识。在学校的学习过程中，皮斯多尼幸运的师从于几位经验丰富且技艺精湛的导师。在学校的第一学年，他跟随制琴大师弗兰切斯克·比绍罗蒂学习了基础木工和木雕技术。在大师悉心的指导下，皮斯多尼加深了对制琴艺术的热爱，并经常要求不要像“河狸啃咬木材”一样使用制琴工具。在接下来的一年中，皮斯多尼跟随大师皮特罗·斯卡拉伯度继续学习制琴。他是一位赋予诗人气质、在教学中总是能调动学生兴趣的导师。在最后的两年中，皮斯多尼跟随制琴大师乔·巴塔·莫拉希学习。皮斯多尼在莫拉西大师那里学到了许多制琴基础知识。皮斯多尼大师回忆道，莫拉希是一位很重实效的导师，他自己常常对学生们说：“少说话，多干活儿”。
在制琴学院学习的几年中，给皮斯多尼留下了许多难忘的回忆，比如他和同学们必须往返于学院两座相距很远教学楼之间，用人力和手推车搬运很重的工作台和成箱的工具等等。
皮斯多尼在学院4年的学习，掌握了大量的专业制琴知识并积累了丰富的实际操作经验。如木材专业分类及鉴别知识和木材的工艺加工特性及制琴工具的使用等等。在那些年里，由于学校课程安排方面不完善等原因而没有设立油漆和乐器装配课程。主要是因为在那个时期的教学中很难在乐器制作工艺和追求音色效果之间找到一种平衡。幸运的是在近些年，这些状况都得到了有效改善。
皮斯多尼在校期间结识的一些同学，有许多也都成为了优秀的专业制琴师。其中有：布鲁诺·蒙塔涅、阿尔弗莱德·普里玛维拉、伊凡·孔蒂和莫里奇奥·比绍罗蒂。
1975年毕业后，他分别在1976年至1978年和1985年任教于克莱蒙娜制琴学院。并于1995年11月至1996年2月任教于米兰市立制琴学校。1976年至1979年间，皮斯托尼与乔尔乔·斯科拉里（现任克莱蒙娜国际制琴学院院长）一同工作在乔·巴塔·莫拉希位于克莱蒙娜LANAIOLI路1号的工作室里。1979年11月皮斯托尼在克莱蒙娜BELTRAMI路8号与罗兰茨·马尔奇一同开设了独立工作室，一直持续到了1990年4月。在工作室的十年，是皮斯多尼由普通制琴者成长为专业制琴师的重要阶段。其间，一些制琴师陆续来到同一座大楼开设了工作室。他们分别是:科拉多·贝里、皮兰杰罗·巴尔扎里尼、亚历山大·沃尔蒂尼和尼古拉·拉扎里。他们经常在一起交流制琴理念和信息并不断研究和改良制琴技术。坦诚而广泛的交流使每一个人的专业制琴技术得到了大幅度的提高和完善。他们不但在专业上成为了很好的伙伴而且在生活中结成了亲密的朋友。
1990年皮斯托尼结束了与其他制琴师的合作，将自己的工作室移至到了位于克莱蒙娜近郊巴尼亚拉镇的ARGENTIERI路6号。在这里他找到了有利于全神贯注于制琴的舒适环境。
他的作品受到意大利古典制琴学派的影响，如：安东尼奥·斯特拉迪瓦里、德·耶稣·瓜内利、瓜达尼尼等。同时，他也从意大利近代制琴风格中得到了灵感，如：朱赛佩·费奥利尼、朱赛佩·欧尔纳第、费尔迪南多·伽利姆贝尔蒂和奥古斯多·博拉斯特里等制琴大师的作品。因为他相信，20世纪上半叶米兰和艾米利亚-罗马涅区-罗马尼亚学派的制作风格对现代意大利制琴艺术有着深远的影响。他还偏爱于艾米利亚-罗马涅区-罗马尼亚学派的代表人物，莫德纳的吉安卡尔多·圭恰尔蒂的风格。
在三十多年的制琴生涯中，皮斯托尼不断在他的作品中添加新的创作元素，并时刻保持着精益求精并富于个性的制琴理念。1975年到1980年是他制琴生涯的起步阶段，他那时所用的模具和琴型都拷贝于制琴学院。而在学院的学习对皮斯托尼的制琴风格、品位及个性仍有着深刻的影响。
1980年皮斯托尼从德·耶稣·瓜内利小提琴1735和安东尼奥·斯特拉迪瓦里小提琴1705两支古典名琴身上得到了灵感。从此，他的制琴风格有了明显的改变。这两个琴型因其外观上极富美感而被广泛使用。而且一直被大师所喜爱。自那时起，皮斯托尼逐渐摒弃了学生时代的制琴理念，逐渐发展并形成了自己独特的创作特点并致力于乐器音色的完善。
1985年，皮斯多尼获得克莱蒙娜第四届国际弦乐器制作大赛大提琴金奖和中提琴铜奖；
1987意大利巴维诺制琴比赛中提琴金奖；
1997年第八届克莱蒙娜国际弦乐器制作大赛小提琴金奖。
1995年成为国际制琴师及琴弓制作师协会成员。自1999年起，陆续担任国际重大赛事评委。
今天，普里蒙·皮斯托尼被公认为世界最杰出的提琴制作大师之一，他的作品深刻的影响着众多年轻的提琴制作师们
